波洛涅兹舞曲肖邦，肖邦波罗乃兹舞曲
引言
(一)概述
波罗乃兹舞曲是欧洲语言的汉译名称，原名根据国家而异。波兰语：Polonez、Chodzony、法语和英语：Polonaise、意大利语：Polacca。由于翻译的差别，也有将其译为波洛涅兹舞曲的名称，同时又称波兰舞曲。
《波洛乃兹舞曲》是一种古老而极具**色彩的艺术形式，是最能代表波兰精神的舞曲。有记载他的起源可以追溯到公元1000年左右。[1]其历史渊源，因此关于起源有两种说法：其一认为，该种舞曲源于波兰民间家庭舞会，用于表达人们的欢乐和庄严情感的记录。大约16世纪后半叶发展到宫廷，相传最初主要用于典礼和仪式，后来转为***舞会所用。历史上的波兰**是一个骁勇善战、崇尚武力的**，因此关于《波罗奈兹》起源的另一个说法认为：该种舞曲源于武士凯旋的舞蹈，这种舞蹈以展现男子盛装俊雅，英明神武、气宇轩昂却又泰而不骄的谦逊精神著称，其*质是显示男*美。而后被皇宫贵族吸收，并逐渐成为宫廷舞蹈。关于该舞曲的两种起源，笔者认为非记载不能考究。但共*均指向该种舞曲由民间传入宫廷，且为多舞于男子。
(二)肖邦的《波洛奈兹》
肖邦创作的《波洛奈兹舞曲》共十七首，创作风格与共*以李斯特总结的最为精辟，李斯特强调：肖邦具有英雄气概的音乐。[2]总体而言，肖邦该体裁音乐曲式结构、调式调*丰富，转调手法有其新颖独到之处。并且肖邦该题材的作品都表现出一定的***。就其表现风格大致分为三类：一类是表现意气风发、精力充沛，充满潮气、明媚阳光的明朗风格。一类则是表现悲壮低沉、富于诗意的哀伤情绪风格。另一类是气势磅礴、充满刚毅的抗争精神风格。
*篇分析的作品《d小调波罗乃兹》是作品号为71的三首《波兰舞曲》中的第一首。其编号是肖邦逝世后由丰特纳整理出版的。[3]这首曲目创作于1825年，当时的肖邦只有15岁。创作时，肖邦采用在复三部曲式前加入前奏、连接，使用平稳的和声进行等方式，以传统与求新相结合的创作手法，描述波兰**的生活，表现了波兰**意气风发、朝气蓬勃的**风格。*曲也带有一些抒情*成分，显示了肖邦忧郁的一面。
再现部与首部完全一致
图1
一、《波洛奈兹》Op71第1首的曲式结构、和声、装饰音、术语标记的分析
(一)曲式结构分析
Op71第一首是一部以d小调为主调的有无变化再现的复三部曲式，各个部分在开始之前分别引入前奏和间奏。该曲复三部结构的基*形式为A-B-A’，以图1是曲式结构分析图：
由图1曲式结构分析图可以看出，少年的肖邦在曲式方面较为严格地遵循曲式结构规律，并且能够纯熟地使用曲式结构规律。*首作品中，亮点在于复三中部新主调和新动机的引入。中部的首段调式从首部的d小调先转向同主音大调─D大调，而后在复三中部中段又转向D大调的关系小调─b小调。如果说首部呈现的是阴柔美，那么中部则同时具有刚毅之美和阴柔美，但这两种美都呈现出了朝气蓬勃、生意盎然之动力感。
(二)和声分析
上面我们分析出肖邦在*首作品中的转调比较频繁。但其各个调式下的和声连接却比较中规中矩。肖邦以I级稳稳的开篇，虽然有半终止，但各段的终结均又平稳地回归主音和弦，给人以稳定感。乐曲中以I-V级的连接较多，基*按照大小调音级连接的规则创作，且多用正三和弦的连接，偶尔也出现副三和弦。这或许暗示了少年时的肖邦着眼于调式调*的安排多于和声的安排。和弦在排列上经常以转位形式出现，并且多用共同音保持的和声连接法。给人以衔接自然、统一稳定的感觉。
肖邦和声的新颖之处体现在复三中部的开篇：此处肖邦以六组完全相同的主音倒置弱拍的形式改变和弦排列，并非为了呈现如同我国古琴作品《酒狂》[4]所表达的憨态可掬的形象，而是透露着诗人肖邦淡淡的忧伤。这种忧伤并非乐极生悲、喜极而泣，而是肖邦深刻爱国情*的体现。是一位少年作曲家在创作中表达自己忧国忧民的少年般的天真的体现，同时也体现了肖邦在创作中求新求变的意识。上方旋律声部时而宽、时而窄，时而柔和、时而铿锵，时而时而精灵顽皮、时而乖巧温顺。仿佛把优美生动的舞蹈动作全部展现在我们眼前。伴奏织体以跨度较远的音程进行、根音与和弦的交替出现较多，形成出时而近、时而远的画面，描绘出时而泰然自若、时而焦虑不安的人物形象。
(三)节奏分析
*首作品当中，处处可见肖邦音乐的***，以节奏的表现尤为突出。我们知道传统的《波洛奈兹舞曲》的节奏是：X X X XX XX这在肖邦作品中也有体现，以下罗列肖邦*作品节奏中与传统相一致的图片：
传统
肖邦《op71 No.1》
由图片我们可以看到，肖邦作品中确实有体现传统《波洛奈兹舞曲》的成分。但同时肖邦并非一味循规守旧，他在节奏的突破在于把节奏型为X XX的音符︵3︵用相等时值的六连音代替，同时将节奏型为XX XX的改变为X X X XX ，还将倒置传统节奏型与三连音的加入同时使用。*首中常常出现出其不意的休止符，将原*平淡的节奏进行划分出跌宕、耐人寻味的感觉。
(四)术语标记分析
*首作品中出现最多的是表示逐渐地的术语标记，如：①首部中段的开头，当同一小节先后出现p和sf时，除中间加入表示逐渐渐强的符号外，还加入了poco表示小节之间的稍稍渐强。②dim表示渐弱。③rit表示渐慢。④cresc表示渐强。⑤delicatamente表示细致地。⑥sempre表示一直地。⑦sempre legato表示一直连结住的。⑧legatissimo表示十分连结的等。这些细致入微的标记体现了肖邦的细腻与诗意，以及他对音乐追求无限精确的谨慎态度。弹奏时，肖邦要求无比精确地体现其创作意图，因此所有标记几乎都可以看出肖邦对微妙情绪的把握。
